第177章:挑战
推荐阅读:全球废土:避难所无限升级、退下,让朕来、谁让他玩游戏王的!、死灵法师、火爆波长、裂天空骑、黄泉逆行、为什么它永无止境、黜龙、我也是异常生物、
离开的那天早上,薛知谦去剧组财务那里领到3000块钱之后,就去找林晓光道了声别。
话说,在整个《人命关天》剧组,几乎没人愿意跟薛知谦交谈,特别是在导演毛卫宁眼皮底下的时候,他们几乎都是对薛知谦避而远之。
林晓光却是一个例外,他觉得在薛知谦身上,仿佛看到了自己过去在横店跑龙套那会儿被导演教训时的影子,而且,无论怎么样都好,薛知谦只是一个很年轻很中二的家伙,戏里面那个有点中二病的对唱歌深度痴迷的马小能,简直是他本人的真实写照。
所以,林晓光这次就当薛知谦是本色出演,并没有像导演毛卫宁那样,对他的表演全盘否定。
一个人对另一个人好,只要不是铁石心肠,基本上都是能够感受得到的,很明显,薛知谦能感受到林晓光对自己的善意,甚至还为了保住自己的戏份,当众跟导演求情。
虽然事实上,林晓光这么做,纯粹是为了自己拍摄的那些炫技的长镜头,但是薛知谦并不知情啊。
林晓光居高临下,低头看着这个单眼皮,塌鼻梁,还烫着一颗爆炸头的男孩子,瞅着他那一脸的倒霉样,就禁不住有些想笑,但碍于此刻气氛应该保持沉重,不好再给他加量刺激,还是及时给忍了下来。
薛知谦抬起头,感激地道:“晓光哥,谢谢你,我走了,很感谢你这段时间对我的照顾。”
林晓光笑了笑,伸手摸了摸他的爆炸头:“一点小挫折而已,没什么大不的,你还很年轻,以后大把机会。”
薛知谦重重地点了点头,理了理被林晓光弄乱的头发,最终,还是垂头丧气地道:“我就是觉得很遗憾,本来有八集的戏份,愣是给导演删到了只剩两集。”
林晓光却不忘调侃他说:“我说小薛啊,有什么好遗憾的,你得这么看待问题,虽然你只现在演了两集的戏,可是你挣了八集的钱啊,不亏呀,你说是不是?”
薛知谦愣了一会儿,仔细琢磨琢磨林晓光话里的道理,好像他说的也没错啊,演两集的戏,挣了八集的钱,也情不自禁地跟着笑了出来。
“小薛,老哥给你一句忠告,好好唱歌,也尝试自己写歌,演戏并一定不适合你。”
林晓光说完,没再跟薛知谦啰嗦,便迅速回到《人命关天》剧组的拍摄中去,留下薛知谦在原地驻足。
于是,就这样,薛之谦人生中第一次拍戏,便以被导演毛卫宁辞退而告终。
不过,薛之谦并没有走出这件事带给他的阴霾。
很快,林晓光回去没一会儿,薛知谦又跑回《人命关天》片场,当着众人的面,喊话辞退自己的导演毛卫宁:“我以后要是红了,看你能拿我怎么样!”
这时,坐在摄影机后面的毛卫宁摘掉耳机,冲薛之谦骂道:“神经病啊,你红不红关老子屁事,你要再不滚,我可叫保安轰你了!”
一旁的林晓光怕薛知谦这小子年轻气盛,会跟导演毛卫宁大打出手,正准备过去劝他别冲动,以免造成不必要的伤害。
“走就走,咱俩走着瞧!”
面对毛卫宁的恫吓,薛知谦倒是回答得很干脆,没有半点的脱离带水,只是“哼”地一声,便头也不回地离开了片场。
《人命关天》这部戏本剧讲述一批以陈天华(林晓光饰)为首的年轻医生们步入医院这个社会大舞台后,陷入利益纷争、情感纠葛,经历挫折与诱惑的考验,逐步迈向成熟的故事。
为了把主人公陈天这个从医学院毕业研究生演好,林晓光在这段时间,可以说是尽了自己最大的努力,平时不仅从言行举止上要求自己要像一个医生,更是在专业知识上提升医学知识,力求内外兼修。
此外,他更是巴结了顾问刘医生,在自己没戏的时候,戴上一副眼镜,伪装成一名实习生,跟在刘医生屁股后面,学习了一下医院的工作流程,甚至还有幸参与了一些小手术的临床操作,林晓光之所以付出那么多的努力,就是为了在镜头面前,塑造一个正儿八经的医生形象。
当然了,林晓光接拍这部戏,不只是为了圆主角梦,更重要是,《人命关天》这部戏的内容深度,从主观上,对医院这个系统,对医生这个行业,对病人群体,都进行了中立公正的描写。
而不是在医患问题面前,一边倒的支持医生的尽职尽责,认为病人都是一群胡搅蛮缠的恶棍,或者一边倒的支持病人维护自己的权益,认为医生都是见钱眼开的混蛋。
经过一段时间,在医院的耳濡目染,林晓光了逐渐解到,除了莆田系的那些丧心病狂的所谓“医生”,其实国内大部分医生都是有医德的,他们和普通人没有什么两样,反倒是一些病人家属,总是会以各种各样的理由抱怨和刁难医生。
所谓干一行,爱一行,林晓光越来越理解医生这行的不易,他觉得,医生和病人并不是对立的两边,医生与病人之间应该是一种平等的关系,无论病人得什么样的疾病,无论医生接待什么样的病人,都是人与人之间的交流,是服务和被服务的关系,没有谁高谁低。
随着拍摄的深入进行,和对医学的进一步了解,有理论和操作,以及一些经验作为表演支撑的林晓光,演起主人公陈天华也越发的得心应手。
一般情况下,导演毛卫宁并不喜欢跟林晓光说戏,就像他之前对待薛知谦那样。
他从来不给林晓光说戏,有俩原因。
一是毛卫宁觉得,林晓光之前已经有了一定的表演经验,也有他一个外行人看来,还算扎实的医学理论,自己既不是医生,也不知道怎么让林晓光有更好的发挥。
二是制片人找林晓光的目的,就是看了他在《像雾像雨又像风》里饰演的吴伯平,林晓光饰演的吴伯平和陆毅饰演的一样,其实也是一个留洋的医生,戴着金丝眼镜的吴伯平看起来,还真有那么点医生的气质。
《人命关天》制片人的初衷是想请陆毅来演陈天华这个角色的,奈何这几年的陆毅红到没朋友,可以随意拒绝琼瑶,就不要说拒绝《人命关天》这个小剧组了,于是,制片人只能退而求其次,选了林晓光作为替补。
不过,林晓光这回也算是不负众望了,虽然他还是会在镜头面前不经意间流露出表演的痕迹,但至少大部分时间之内,都维持了水准之上的表现。
其实,这也是没有办法的事,一部电视剧动不动就是二三十集,不像电影那样会精雕细琢每一个镜头,无论演员还是非演员,只要暴露在电视剧镜头之下,就一定就会有表演的意味出现。
就算是最近乎真实的纪录片,也是如此。
摄影镜头就像是一个魔法领域,在这个领域内,每个人潜在的表演细胞都会被激发出来。
再真实的人,对着镜头不知不觉也会变得和平时不一样。
说实在的,林晓光的表演已经算很不错了,他不再是单纯的在模仿医生的行为,而是举手投足之间,已经不自觉的会表露出职业医生的特点。
对林晓光在镜头面前的印象,毛卫宁最深的感觉就是职业。
说话,做事,吃饭,甚至连脱掉白大褂走路,都透着一种医生的职业气质。
而这种职业,和他越发成熟的表演,居然能巧妙的融合在一起,形成了一种很自然很真实的状态。
在刻意与娴熟之间,找到了平衡点。
这无疑给了毛卫宁一份惊喜,有了林晓光这种自然、真实表演的支撑,无疑会让角色更加饱满和立体。
人非草木,孰能无情?
别看毛卫宁这个人对薛知谦百般嫌弃,那是对薛知谦的态度,他对林晓光却是另外一番完全相反的面貌。
本来刚开始那会儿,毛卫宁也是对林晓光带有偏见的,可剧组有薛知谦这个奇葩的衬托,再经过一段时间的接触和了解,也开始对林晓光这个小兄弟青睐有加。
趁拍摄间隙,林晓光在片场歇息的功夫,毛卫宁用一种很贱的语气跟林晓光道:“晓光,你是不是对之前我把你拍的那些长镜头全部删掉,到现在还耿耿于怀啊?”
凝视着毛卫宁喜怒不形于色的面孔,林晓光心里不禁咯噔一跳,忙挤出笑容道:“没有……没有,导演你误会了,我绝对没这么想,你删的很正确!”
“是吗?怎么我看你好像对长镜头有种偏执的态度啊,要不待会儿再试一下?我来执导,你来演演看!”
林晓光喜不自禁,忙道:“导演,真的可以吗?你之前不是不喜欢用长镜头拍摄吗?”
说实话,拍摄长镜头,并不是林晓光和毛卫宁两个人能够搞定的工作,需要全剧组各个部门的密切配合,是相当艰巨的任务。
而且,对于演员林晓光来说,在长镜头之下完成一气呵成的表演,也是一个极其高难度的挑战!
话说,在整个《人命关天》剧组,几乎没人愿意跟薛知谦交谈,特别是在导演毛卫宁眼皮底下的时候,他们几乎都是对薛知谦避而远之。
林晓光却是一个例外,他觉得在薛知谦身上,仿佛看到了自己过去在横店跑龙套那会儿被导演教训时的影子,而且,无论怎么样都好,薛知谦只是一个很年轻很中二的家伙,戏里面那个有点中二病的对唱歌深度痴迷的马小能,简直是他本人的真实写照。
所以,林晓光这次就当薛知谦是本色出演,并没有像导演毛卫宁那样,对他的表演全盘否定。
一个人对另一个人好,只要不是铁石心肠,基本上都是能够感受得到的,很明显,薛知谦能感受到林晓光对自己的善意,甚至还为了保住自己的戏份,当众跟导演求情。
虽然事实上,林晓光这么做,纯粹是为了自己拍摄的那些炫技的长镜头,但是薛知谦并不知情啊。
林晓光居高临下,低头看着这个单眼皮,塌鼻梁,还烫着一颗爆炸头的男孩子,瞅着他那一脸的倒霉样,就禁不住有些想笑,但碍于此刻气氛应该保持沉重,不好再给他加量刺激,还是及时给忍了下来。
薛知谦抬起头,感激地道:“晓光哥,谢谢你,我走了,很感谢你这段时间对我的照顾。”
林晓光笑了笑,伸手摸了摸他的爆炸头:“一点小挫折而已,没什么大不的,你还很年轻,以后大把机会。”
薛知谦重重地点了点头,理了理被林晓光弄乱的头发,最终,还是垂头丧气地道:“我就是觉得很遗憾,本来有八集的戏份,愣是给导演删到了只剩两集。”
林晓光却不忘调侃他说:“我说小薛啊,有什么好遗憾的,你得这么看待问题,虽然你只现在演了两集的戏,可是你挣了八集的钱啊,不亏呀,你说是不是?”
薛知谦愣了一会儿,仔细琢磨琢磨林晓光话里的道理,好像他说的也没错啊,演两集的戏,挣了八集的钱,也情不自禁地跟着笑了出来。
“小薛,老哥给你一句忠告,好好唱歌,也尝试自己写歌,演戏并一定不适合你。”
林晓光说完,没再跟薛知谦啰嗦,便迅速回到《人命关天》剧组的拍摄中去,留下薛知谦在原地驻足。
于是,就这样,薛之谦人生中第一次拍戏,便以被导演毛卫宁辞退而告终。
不过,薛之谦并没有走出这件事带给他的阴霾。
很快,林晓光回去没一会儿,薛知谦又跑回《人命关天》片场,当着众人的面,喊话辞退自己的导演毛卫宁:“我以后要是红了,看你能拿我怎么样!”
这时,坐在摄影机后面的毛卫宁摘掉耳机,冲薛之谦骂道:“神经病啊,你红不红关老子屁事,你要再不滚,我可叫保安轰你了!”
一旁的林晓光怕薛知谦这小子年轻气盛,会跟导演毛卫宁大打出手,正准备过去劝他别冲动,以免造成不必要的伤害。
“走就走,咱俩走着瞧!”
面对毛卫宁的恫吓,薛知谦倒是回答得很干脆,没有半点的脱离带水,只是“哼”地一声,便头也不回地离开了片场。
《人命关天》这部戏本剧讲述一批以陈天华(林晓光饰)为首的年轻医生们步入医院这个社会大舞台后,陷入利益纷争、情感纠葛,经历挫折与诱惑的考验,逐步迈向成熟的故事。
为了把主人公陈天这个从医学院毕业研究生演好,林晓光在这段时间,可以说是尽了自己最大的努力,平时不仅从言行举止上要求自己要像一个医生,更是在专业知识上提升医学知识,力求内外兼修。
此外,他更是巴结了顾问刘医生,在自己没戏的时候,戴上一副眼镜,伪装成一名实习生,跟在刘医生屁股后面,学习了一下医院的工作流程,甚至还有幸参与了一些小手术的临床操作,林晓光之所以付出那么多的努力,就是为了在镜头面前,塑造一个正儿八经的医生形象。
当然了,林晓光接拍这部戏,不只是为了圆主角梦,更重要是,《人命关天》这部戏的内容深度,从主观上,对医院这个系统,对医生这个行业,对病人群体,都进行了中立公正的描写。
而不是在医患问题面前,一边倒的支持医生的尽职尽责,认为病人都是一群胡搅蛮缠的恶棍,或者一边倒的支持病人维护自己的权益,认为医生都是见钱眼开的混蛋。
经过一段时间,在医院的耳濡目染,林晓光了逐渐解到,除了莆田系的那些丧心病狂的所谓“医生”,其实国内大部分医生都是有医德的,他们和普通人没有什么两样,反倒是一些病人家属,总是会以各种各样的理由抱怨和刁难医生。
所谓干一行,爱一行,林晓光越来越理解医生这行的不易,他觉得,医生和病人并不是对立的两边,医生与病人之间应该是一种平等的关系,无论病人得什么样的疾病,无论医生接待什么样的病人,都是人与人之间的交流,是服务和被服务的关系,没有谁高谁低。
随着拍摄的深入进行,和对医学的进一步了解,有理论和操作,以及一些经验作为表演支撑的林晓光,演起主人公陈天华也越发的得心应手。
一般情况下,导演毛卫宁并不喜欢跟林晓光说戏,就像他之前对待薛知谦那样。
他从来不给林晓光说戏,有俩原因。
一是毛卫宁觉得,林晓光之前已经有了一定的表演经验,也有他一个外行人看来,还算扎实的医学理论,自己既不是医生,也不知道怎么让林晓光有更好的发挥。
二是制片人找林晓光的目的,就是看了他在《像雾像雨又像风》里饰演的吴伯平,林晓光饰演的吴伯平和陆毅饰演的一样,其实也是一个留洋的医生,戴着金丝眼镜的吴伯平看起来,还真有那么点医生的气质。
《人命关天》制片人的初衷是想请陆毅来演陈天华这个角色的,奈何这几年的陆毅红到没朋友,可以随意拒绝琼瑶,就不要说拒绝《人命关天》这个小剧组了,于是,制片人只能退而求其次,选了林晓光作为替补。
不过,林晓光这回也算是不负众望了,虽然他还是会在镜头面前不经意间流露出表演的痕迹,但至少大部分时间之内,都维持了水准之上的表现。
其实,这也是没有办法的事,一部电视剧动不动就是二三十集,不像电影那样会精雕细琢每一个镜头,无论演员还是非演员,只要暴露在电视剧镜头之下,就一定就会有表演的意味出现。
就算是最近乎真实的纪录片,也是如此。
摄影镜头就像是一个魔法领域,在这个领域内,每个人潜在的表演细胞都会被激发出来。
再真实的人,对着镜头不知不觉也会变得和平时不一样。
说实在的,林晓光的表演已经算很不错了,他不再是单纯的在模仿医生的行为,而是举手投足之间,已经不自觉的会表露出职业医生的特点。
对林晓光在镜头面前的印象,毛卫宁最深的感觉就是职业。
说话,做事,吃饭,甚至连脱掉白大褂走路,都透着一种医生的职业气质。
而这种职业,和他越发成熟的表演,居然能巧妙的融合在一起,形成了一种很自然很真实的状态。
在刻意与娴熟之间,找到了平衡点。
这无疑给了毛卫宁一份惊喜,有了林晓光这种自然、真实表演的支撑,无疑会让角色更加饱满和立体。
人非草木,孰能无情?
别看毛卫宁这个人对薛知谦百般嫌弃,那是对薛知谦的态度,他对林晓光却是另外一番完全相反的面貌。
本来刚开始那会儿,毛卫宁也是对林晓光带有偏见的,可剧组有薛知谦这个奇葩的衬托,再经过一段时间的接触和了解,也开始对林晓光这个小兄弟青睐有加。
趁拍摄间隙,林晓光在片场歇息的功夫,毛卫宁用一种很贱的语气跟林晓光道:“晓光,你是不是对之前我把你拍的那些长镜头全部删掉,到现在还耿耿于怀啊?”
凝视着毛卫宁喜怒不形于色的面孔,林晓光心里不禁咯噔一跳,忙挤出笑容道:“没有……没有,导演你误会了,我绝对没这么想,你删的很正确!”
“是吗?怎么我看你好像对长镜头有种偏执的态度啊,要不待会儿再试一下?我来执导,你来演演看!”
林晓光喜不自禁,忙道:“导演,真的可以吗?你之前不是不喜欢用长镜头拍摄吗?”
说实话,拍摄长镜头,并不是林晓光和毛卫宁两个人能够搞定的工作,需要全剧组各个部门的密切配合,是相当艰巨的任务。
而且,对于演员林晓光来说,在长镜头之下完成一气呵成的表演,也是一个极其高难度的挑战!
本文网址:https://www.3haitang.com/book/98672/22923940.html,手机用户请浏览:https://www.3haitang.com享受更优质的阅读体验。
温馨提示:按 回车[Enter]键 返回书目,按 ←键 返回上一页, 按 →键 进入下一页,加入书签方便您下次继续阅读。章节错误?点此举报